Hoorah! Tam burada Toronto’da ve dün gece tercih ettiğim sergilerden biri para bölgesinde bir açılış gecesi kutlaması ile başladı. Toronto Store Made tarafından düzenlenen Radiant Dark, yükselen Kanadalı tasarımcıların ve zanaatkârların çalışmalarını tek bir tema altında bir araya getiriyor. Bu yıl, katkıda bulunanları nesnelerin değerini – rollerini, tam olarak nasıl yapıldıklarının ve tam olarak nasıl tüketildikleri gibi yeniden değerlendirmeye zorlayan varlıklar ve değerler. Aynı şekilde soruları da ortaya koydu: Hangi varlıklar korumaya veya geliştirmeye değer? Ve tam olarak seçeneklerimiz neye (ve kime) değer verdiğimizi nasıl gösterir?
Üç büyük bankaya bakan ekran, çağdaş Kanada tasarımına yatırım yapmak için güçlü bir durum yaratıyor. İşte gördüklerimden birkaçı:
Dolar ve Duygu
Jill Allan’ın ağız üflenmiş cam domuzcuk bankaları (arsız adını seviyorum: pastırma koruyucuları), sahibine burun ile ödeme yapmak için ihtiyaç duyar. Bir kaldırma versiyonu içeriği büyütür, her kuruşa yansıma ile çarparken, yansıtılmış yüzey maskeleri olan kişi tasarruf maliyetidir, böylece sahibi sadece kendi çarpık yansımasını görür. Her biri para ile zorlu bağlantılarımız hakkında farklı bir bakış açısı sunar. Oink!
Eric Matthews’un moda mücevher kutusu dışa doğru altın karat değerleri sergilerken, Toronto merkezli Lufic içindeki muhteşem baubles’ı gizler, gazeteden (bu yazıdaki ilk resim) neredeyse 7 ayak uzunluğunda bir lamba yaptı. Matthews, tipik olarak bir tutuklama tasarımına hızla atılan bir malzemeyi çevirerek, çöplerle olan bağlantımızı ve mavi kutularımızı dolduran gazeteleri aydınlatır.
Zamanında Bir Dikiş
Bir dizi stil, geleneksel iğne işlerinden, el işi el sanatlarından ve evin rahat konforundan motivasyon çekti. Grant Heaps’ın mozaik çiçek sandalye kapakları geri kazanılmış tekstillerden dikkatle el işi. (Gündüz, Heaps, Kanada Ulusal Balesi’nin Dolap Koordinatörüdür.)
Shana Anderson’ın kalbin yastık koleksiyonu olduğu yer, dijital olarak “ev harika ev” gibi şirin sözlerle ve büyükannesinin tığ işi dolandırıcılarına dayanan stillerle basılıyor.
Ve seramikçi Jennifer Graham’ın siyahı ve beyaz duvar karoları, elle dikilmiş bir yorgan uyandırmak için entegre.
Vahşi çağrı
Diğer stiller, Kanada’nın şiirsel manzarasını uyandırdı ve gelecek nesillere daha iyi saygı göstermeden doğal kaynakları ne kadar sürebileceğimizi merak etti. Vancouver merkezli pervane tarzı, büyük vahşi doğamızın ölçeğiyle oynadı ve büyük dalgalanmalarını pürüzsüz bir kutu ışığına minyatürleştirdi.
Kerry Croghan, zemin yastıkları, battaniyeler ve kentselleri fantastik açık havada loons, ayılar ve rüzgar-bükülmüş çam gibi ünlü Kanada resimleriyle yeniden bağlayan placematlar sağladı.
Tekstil tasarımcısı Bev Hisey tarafından bu halı Kanada’nın tatlı su varlıklarını, göllerini, nehirlerini ve el düğümlü altın ipekteki kolları oluşturarak eşleştiriyor.
Akvaryumlar için doğal mercana alternatif olarak tasarlanan Katherine Morley’nin Saving Seas Porselen de aynı şekilde çarpıcı vazolar geliştirir. Katherine, bu yıl Toronto’da bir daha görülmesi gereken bir gösteri olan Gladstone Hotel’deki Space sergisim kadar bu yılki bir küratör.
Favoriler
Hepsine isim vermek için çok sayıda fantastik parça vardı, ancak burada kendi varlık listesine katkıda bulunmayı düşündüğüm iki. Fantastik aydınlatma her zaman iyi harcanan paradır. Tamara Rushlow’un bulmaca lambalarının tabanı, orta eksenine eklenen parça sayısını çarparak veya çıkararak çok ya da daha az ayrıntılı olarak değiştirilebilir.
Ve günlük mutfak eşyaları, gümüş, altın, emaye ve plastik entegre olan kayıp ve keşfedilen kaşık serilerini üretmek için antika ve vintage sofra takımı isteyen Anneke van Bommel tarafından canlandırılıyor. Pratik olarak kullanımı muhteşem. Hemen hemen.
Çok daha fazla stil şovu favorileri için, New York’un dünya çapında Çağdaş Mobilya Fuarı’ndan yayınımı inceleyin.
Fotoğraf kredileri: Kimberley Brown